La ligne
Réflexion sur l'objet en tant que bricolage ou ready-made. Ici il prend forme sous l'idée de la ligne, de sa continuité ou de sa rupture, de l'infini et du défini.
Elle est accompagnée d'un travail photographique où le miroir et les ombres interviennent sur la surface posant cette fois, des questions d'optique et de perception.
travail photographique sur le livre de Joyce
travail photographique sur le livre de Joyce Carol Oates Le Ravin.
Livre objet 'SUBJETS'
Extrait:
Nous nous extériorisons dans les objets,
Physiquement et psychologiquement.
Ils nous entourent,
Nous emprisonnent,
Nous élargissent.
Ce livre est de format carré, forme épurée. Il se déplie pour suivre le parcours de la ligne bleue qui prend plusieurs formes au cours de l'ouvrage, en interaction avec le rouge, dans le but de développer un langage formel et plastique qui traduirait le texte philosophique que l'on trouve à la dernière page.
Livre de chiffres
Comment un petit livre de chiffres ajourés prend forme dans l'espace et devient sculpture. L'idée est accentuée par la photographie: différents points de vue autour de l'objet, gros plans et jeu d'ombres.
La structure du livre permet de tourner page après page ou de déplier le livre en une seule et même surface.
Tapisserie contemporaine
Travail sur le tissage et le nouage. J'ai utilisé comme matériaux du linge de lit blanc (symbole de couche et de virginité) déchiré en lambeaux, un collant rouge partiellement découpé ainsi que du fil rouge. Les noeuds évoquent la chair intérieure et les problèmes non résolus qui se transmettent par lien. les fils cousus accentuent l'idée de ligotage du tissus. A la lumière les draps usés laissent passer la lumière et dévoilent leur fragilité.
Portraits des étudiants de l' Arba EsA
Ma première idée était d'obtenir un résultat de portrait physiquement différent.
En position allongée les muscles et les traits du visage auraient peut-être un autre aspect, sous tension ou au contraire relâchés (ce qui s'est vérifié par la suite).
Ma démarche était aussi d'adopter un point de vue non conventionnel sur des personnes de mon quotidien, proches ou inconnues. Bousculer les rapports, obtenir le consentement de l'autre de se mettre dans une situation inopportune, inhabituelle voire inconfortable.
Ne pas photographier "les bancs de l'école" mais la table pour éviter l'aspect scolaire et cliché.
Le rapport entre le photographié et le photographiant m'a semblé très influent sur le résultat, voire même entièrement dépendant. J'ai essayé d'intervenir le moins possible, souhaitant que les personnes soient actrices de leur propre image non consciente (car non vue à l'instant saisie et non préconçue étant donné le dispositif). Il s'est avéré que le regard, valorisé par la lumière, prenait beaucoup de valeur.
Merci à mes camarades de l'Académie Royale des Beaux Arts pour leur collaboration.
Liens
SON:
Atelier sonore de création radiophonique
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